神奈川沖浪裏
這幅畫算葛飾北齋的表作。其實在神奈川是沒有巨浪的。 作者為了讓畫作更生動，刻意誇張化了浪濤，對比在遠 處穩若泰山的富士山。浪下的人們蜷曲著聚在一起，深怕 小舟會因此翻覆，或許北齋想表達的是人們應該敬畏大自 然的力量吧！
葛飾北齋(1760年10月31日－1849年5月10日)，本名中島時太郎，1760年生於江戶（現東京）， 是日本江戶時代後期的浮世繪師。早期入勝川春張門下學習，為了尊師取名為春朗。北齋風格不斷力求 精進，他先後融入了西洋及中國的繪畫技法，揉合成自己的獨特風格。 北齋最為著名的作品莫過於「富嶽三十六景」系列了，創作過程前後約歷經七八年之久，題材皆源自於富士山， 雄偉而純淨的畫風最為讓人印象深刻。系列中最為知名的作品為「神奈川沖浪裏」以及「凱風快晴/赤富士」。
這幅畫算葛飾北齋的表作。其實在神奈川是沒有巨浪的。 作者為了讓畫作更生動，刻意誇張化了浪濤，對比在遠 處穩若泰山的富士山。浪下的人們蜷曲著聚在一起，深怕 小舟會因此翻覆，或許北齋想表達的是人們應該敬畏大自 然的力量吧！
這幅「凱風快晴」同樣屬於富苑三十六景系列，因為畫中 富士山呈現一片豔麗通紅，故又名為「赤富士」，此幅構圖 大致與富嶽系列「山下白雪」相似，顯著差別於富士山坡邊 型態。
葛飾北齋除了擅長繪畫風景畫之外，對於花鳥畫也是一絕。 這幅「鷽與垂櫻」中可以看出圖中花朵與枝幹分布的自然 生動，背景的藍色與花朵的白形成巧妙的顏色搭配，畫作 中的以仰視方式觀看，與以往花鳥畫強調平視與俯視不同 ，顯示出作者的大膽與想要打破常規的個人風格。